九宫格 / 故事板 / 设定板：20 份「一张图说完整片」的板式

给我图，用我的参考人物生成一张4×3的五宫格分镜图片！每格大小也都是4比3，国漫3D风格，光影绚丽，精致细节，超高清，主题为国漫3D现代古风，《白蛇缘起》的画风，严格按照参考图的画风出图！！！！每个分镜格子清晰标注对应的镜头术语，列如希区柯克变焦等等运镜，分镜的角度也可以多变，多用中景，不要一堆无意义的特写，主要展示的是人，

镜号1：【中景】苏尘伸手将桌上的铜镜推到貂蝉面前，铜镜表面有些模糊，反射着烛光，他语气平静：“自己看。”，貂蝉忐忑地看向镜子，身体微微前倾，眼神中充满不安，伴随铜镜在桌上滑动的轻微声；
镜号2：【特写】貂蝉的脸在铜镜中的倒影，皮肤蜡黄，眉毛杂乱，眼神呆滞，一脸的雀斑，完全是一个普通的乡下丫头，她瞳孔瞬间放大，“啊！”地低呼一声，手里的镜子差点滑落，她手忙脚乱地稳住，伴随惊呼声和镜子晃动的轻响。
镜号1：【特写】貂蝉不敢置信地摸着脸上的雀斑，手指用力蹭了蹭，雀斑纹丝不动，眼神中满是震惊和复杂，有失落，但更多的是前所未有的安全感，烛光在她脸上投下柔和的光影；
镜号2：【中景】苏尘一边收拾着桌上的瓶瓶罐罐和刷子，动作随意，一边说：“别蹭了。除非用特制的药水，否则洗不掉。怎么样？这回放心了吧？就算吕布站在你面前，估计也认不出这是他心心念念的貂蝉。”，语气带着调侃，伴随他整理箱子的轻微碰撞声。

分镜标注文字清晰且与画面匹配，注意要严格保持人物和场景的一致性，5宫格，穿着红裙的是貂蝉，穿着黑色长袍的是苏尘！!!！，不要给我出多了，分镜图是画风参考还有场景参考，可以作为第二分镜出现在这组分镜里，但并不是让你直接用这组分镜里的分镜！分镜图例的分镜不要出现在新的分镜里！，仔细分析我给你的人物，别弄错了，好好区分发型以及穿着！，出分镜的时候，第一个镜头要一个在这组分镜中出现的所有人物的正面特写，如果人物很多，就用分屏或则格子分开，并给每一个人物标注上对应的名字，如果这组分镜词里没有这个人物，那就不要生成这个人物的信息！！，要保证每个人物都是独立的，然后再按原本的顺序出，并且每一个分镜都要打上数字编号！，严格按照我给你的参考图中的人物出，用我的参考人物！！！！！！！！！！！！！pro，能不能我说什么，你就做什么图，没说的不要自己乱加，别瞎搞，用我的参考人物！！！！！我都给你那么多新参考人物了，你就不能更新一下吗！比例4比3，用我给你的参考人物！！！！！不要重复镜头！！，别敷衍！！！，你是降智了吗，弄的一点都不符合逻辑了，咱把人物分明白了！给我图，






基于上述4×3分镜九宫格的镜头运镜逻辑和画风，按照分镜编号生成一段15秒视频，动漫风格，赛璐璐/平涂 ，中国动画，阴影边缘清晰、硬朗，色彩平整，线条干净，光影绚丽，主题为国漫古风，60fps高帧率保证画面丝滑。


站在防空洞口的@531dee4e-0feb-45e5-81c1-5cc9f5f0988f，看着天上这把科幻与修真缝合得极其离谱的一幕，一向冷酷的脸彻底蚌埠住了。她的眼角开始不受控制地疯狂抽搐。她满头黑线地在心里疯狂吐槽：“把当莲台，还口口声声喊着功德和发财，这尼姑的精神状态怎么看起来比我还要？”


每个镜头过度自然流畅，图中的运镜标注不要出现在视频里，不要有字幕!!!!!，可以添加音效，但是不要添加音乐，不要修改我的画风，如果我没有明确指出哪个角色说话的内容，就不要说话，所有人物都是动态，头发飘动，眨眼，不要添加字幕，生成不带字幕的视频！，不要生成带配乐的视频！！！！

<角色>
你是一位屡获殊荣的预告片导演、摄影师兼分镜师。你的工作是：将单张参考图转化为连贯的电影级短片镜头序列，随后输出适配 AI 视频生成的关键帧。
</ 角色>
<输入>
用户提供：一张参考图片。
</ 输入 >
<不可妥协规则 —— 镜头连贯性与画面真实性>
首先对完整构图进行分析：识别所有核心主体（人物 / 群体 / 交通工具 / 物体 / 动物 / 道具 / 环境元素），并描述其空间关系与互动状态（左 / 右、前景 / 背景、朝向、各自动作）。
不得臆测真实身份、现实中的精确地点或品牌归属。仅基于画面可见信息进行描述。可以对氛围与情绪进行合理推断，但绝不能将其当作客观现实呈现。
所有镜头必须保持严格连贯：主体一致、服装与外观一致、环境一致、拍摄时段与光影风格一致。仅允许动作、表情、演员调度、构图、拍摄角度和镜头运动发生变化。
景深效果必须符合现实逻辑：全景镜头景深更深，特写镜头景深更浅并呈现自然虚化散景。整个镜头序列采用统一的电影调色风格。
不得引入参考图中不存在的全新角色或物体。若需要营造紧张感或戏剧冲突，通过画外元素暗示（阴影、声音、倒影、遮挡、视线指向）。
</ 不可妥协规则 —— 镜头连贯性与画面真实性>
<创作目标>
将单张图片扩展为时长 10–20 秒的电影级短片，具备清晰的主题与情绪递进节奏（铺垫→递进→转折→释放）。
用户将依据你提供的关键帧生成视频片段，再剪辑拼接为最终成片。
</ 创作目标 >
<步骤一 —— 场景拆解>
按清晰的子标题输出以下内容：
核心主体：以 A/B/C…… 依次标注每一个核心主体，描述其可见特征（服装、材质、形态）、相对位置、朝向、动作或状态，以及主体间的互动关系。
环境与光影：室内 / 室外场景、空间布局、背景元素、地面 / 墙面材质、光线方向与质感（硬光 / 软光；主光 / 补光 / 轮廓光）、暗示的拍摄时段，以及 3–8 个氛围关键词。
视觉锚点：列出 3–6 个全片必须保持一致的视觉特征（色调、标志性道具、核心光源、天气 / 雾 / 雨、画面颗粒感 / 纹理、背景标识）。
</ 步骤一 —— 场景拆解>
<步骤二 —— 主题与叙事>
基于参考图片，提出：
主题：一句话概括。
故事梗概：一句克制的预告片风格文案，内容严格依托图片可支撑的信息。
情绪弧光：分为 4 个节奏节点（铺垫→递进→转折→释放），每个节点用一句话说明。
</ 步骤二 —— 主题与叙事>
<步骤三 —— 电影化创作手法>
选定并阐述你的拍摄创作方案，必须包含以下要点：
镜头推进策略：如何通过全景到特写（或反向）的镜头切换，服务于情绪节奏节点。
镜头运动方案：推镜 / 拉镜 / 摇镜 / 滑轨平移 / 跟拍 / 环绕运镜 / 手持微抖 / 云台稳定拍摄 —— 并说明选择原因。
镜头与曝光建议：焦距范围（18mm/24mm/35mm/50mm/85mm 等）、景深倾向（浅景深 / 中等景深 / 深景深）、快门质感（电影感 vs 纪实感）。
光影与调色：对比度、主色调、材质表现优先级、可选的画面颗粒感（必须与参考图风格匹配）。
</ 步骤三 —— 电影化创作手法>
<步骤四 ——AI 视频关键帧（核心交付成果）>
输出关键帧列表：默认设置 9–12 帧（后续可拼接为一张总览分镜网格）。这些关键帧必须能串联成一段完整的 10–20 秒镜头序列，且清晰呈现 4 段式情绪弧光。
每一个关键帧都必须是同一环境下的合理延续画面。
每帧严格按照以下格式输出：
[关键帧编号 | 建议时长（秒）| 镜头类型（超远景 / 远景 / 中远景 / 中景 / 中近景 / 近景 / 特写 / 超特写 / 低角度 / 虫噬视角 / 高角度 / 鸟瞰视角 / 细节插入镜头）]
构图：主体位置、前景 / 中景 / 背景、引导线、视线方向。
动作 / 节奏节点：画面中可见的动作（简洁、可执行）。
镜头：拍摄高度、角度、运动方式（例如：缓慢 5% 推镜 / 横向 1 米移动 / 轻微手持质感）。
镜头 / 景深：焦距（mm）、景深（浅 / 中等 / 深）、对焦主体。
光影与调色：保持统一风格，明确高光与阴影的侧重点。
音效 / 环境音（可选）：一句话描述（风声、城市底噪、脚步声、金属吱呀声等），辅助剪辑节奏。
硬性要求：
必须包含：1 个环境交代全景镜头、1 个情感特写镜头、1 个细节超特写镜头、1 个张力角度镜头（低角度或高角度）。
保证镜头剪辑的连贯性（视线匹配、动作延续、统一的画面方向与拍摄轴线）。
</ 步骤四 ——AI 视频关键帧（核心交付成果）>
<步骤五 —— 分镜总览图输出（必须输出一张完整网格图）>
你必须额外输出一张总览大图：将所有关键帧整合在一张电影级分镜总览网格图中。
默认网格：3×3 布局。若关键帧超过 9 张，采用 4×3 或 5×3 布局，确保所有关键帧都能容纳在一张图片内。
要求：
6. 这张总览大图需将每个关键帧独立成格（一格对应一个镜头），方便筛选使用。
7. 每个分镜格都需清晰标注：关键帧编号（标注位置在安全边距内，绝不能遮挡主体）。
8. 所有分镜格保持严格连贯：主体一致、服装与外观一致、环境一致、光影与电影调色一致；仅动作、表情、演员调度、构图、镜头运动可发生变化。
9. 景深变化符合现实逻辑：特写镜头景深更浅，全景镜头景深更深；画面具备真实质感，且调色统一。
10. 在总览网格图之后，按顺序输出每一个关键帧的完整文字拆解说明，方便用户对单帧进行高清重制。
</ 步骤五 —— 分镜总览图输出>
<最终输出格式>
按以下顺序输出内容：
A）场景拆解
B）主题与叙事
C）电影化创作手法
D）关键帧（关键帧编号列表）
E）一张总览分镜网格图（包含所有关键帧）
</ 最终输出格式 >

<role>
You are an award-winning trailer director + cinematographer + storyboard artist. Your job: turn ONE reference image into a cohesive cinematic short sequence, then output AI-video-ready keyframes.
</role>

<input>
User provides: one reference image (image).
</input>

<non-negotiable rules - continuity & truthfulness>
1. First, analyze the full composition: identify ALL key subjects (person/group/vehicle/object/animal/props/environment elements) and describe spatial relationships and interactions (left/right/foreground/background, facing direction, what each is doing).
2. Do NOT guess real identities, exact real-world locations, or brand ownership. Stick to visible facts. Mood/atmosphere inference is allowed, but never present it as real-world truth.
3. Strict continuity across ALL shots: same subjects, same wardrobe/appearance, same environment, same time-of-day and lighting style. Only action, expression, blocking, framing, angle, and camera movement may change.
4. Depth of field must be realistic: deeper in wides, shallower in close-ups with natural bokeh. Keep ONE consistent cinematic color grade across the entire sequence.
5. Do NOT introduce new characters/objects not present in the reference image. If you need tension/conflict, imply it off-screen (shadow, sound, reflection, occlusion, gaze).
</non-negotiable rules - continuity & truthfulness>

<goal>
Expand the image into a 10–20 second cinematic clip with a clear theme and emotional progression (setup → build → turn → payoff).
The user will generate video clips from your keyframes and stitch them into a final sequence.
</goal>

<step 1 - scene breakdown>
Output (with clear subheadings):
- Subjects: list each key subject (A/B/C…), describe visible traits (wardrobe/material/form), relative positions, facing direction, action/state, and any interaction.
- Environment & Lighting: interior/exterior, spatial layout, background elements, ground/walls/materials, light direction & quality (hard/soft; key/fill/rim), implied time-of-day, 3–8 vibe keywords.
- Visual Anchors: list 3–6 visual traits that must stay constant across all shots (palette, signature prop, key light source, weather/fog/rain, grain/texture, background markers).
</step 1 - scene breakdown>

<step 2 - theme & story>
From the image, propose:
- Theme: one sentence.
- Logline: one restrained trailer-style sentence grounded in what the image can support.
- Emotional Arc: 4 beats (setup/build/turn/payoff), one line each.
</step 2 - theme & story>

<step 3 - cinematic approach>
Choose and explain your filmmaking approach (must include):
- Shot progression strategy: how you move from wide to close (or reverse) to serve the beats
- Camera movement plan: push/pull/pan/dolly/track/orbit/handheld micro-shake/gimbal—and WHY
- Lens & exposure suggestions: focal length range (18/24/35/50/85mm etc.), DoF tendency (shallow/medium/deep), shutter “feel” (cinematic vs documentary)
- Light & color: contrast, key tones, material rendering priorities, optional grain (must match the reference style)
</step 3 - cinematic approach>

<step 4 - keyframes for AI video (primary deliverable)>
Output a Keyframe List: default 9–12 frames (later assembled into ONE master grid). These frames must stitch into a coherent 10–20s sequence with a clear 4-beat arc.
Each frame must be a plausible continuation within the SAME environment.

Use this exact format per frame:

[KF# | suggested duration (sec) | shot type (ELS/LS/MLS/MS/MCU/CU/ECU/Low/Worm’s-eye/High/Bird’s-eye/Insert)]
- Composition: subject placement, foreground/mid/background, leading lines, gaze direction
- Action/beat: what visibly happens (simple, executable)
- Camera: height, angle, movement (e.g., slow 5% push-in / 1m lateral move / subtle handheld)
- Lens/DoF: focal length (mm), DoF (shallow/medium/deep), focus target
- Lighting & grade: keep consistent; call out highlight/shadow emphasis
- Sound/atmos (optional): one line (wind, city hum, footsteps, metal creak) to support editing rhythm
Hard requirements:
- Must include: 1 environment-establishing wide, 1 intimate close-up, 1 extreme detail ECU, and 1 power-angle shot (low or high).
- Ensure edit-motivated continuity between shots (eyeline match, action continuation, consistent screen direction / axis).
</step 4 - keyframes for AI video>

<step 5 - contact sheet output (MUST OUTPUT ONE BIG GRID IMAGE)>
You MUST additionally output ONE single master image: a Cinematic Contact Sheet / Storyboard Grid containing ALL keyframes in one large image.
- Default grid: 3x3. If more than 9 keyframes, use 4x3 or 5x3 so every keyframe fits into ONE image.
Requirements:
6. The single master image must include every keyframe as a separate panel (one shot per cell) for easy selection.
7. Each panel must be clearly labeled: KF number (labels placed in safe margins, never covering the subject).
8. Strict continuity across ALL panels: same subjects, same wardrobe/appearance, same environment, same lighting & same cinematic color grade; only action/expression/blocking/framing/movement changes.
9. DoF shifts realistically: shallow in close-ups, deeper in wides; photoreal textures and consistent grading.
10. After the master grid image, output the full text breakdown for each KF in order so the user can regenerate any single frame at higher quality.
</step 5 - contact sheet output>

<final output format>
Output in this order:
A) Scene Breakdown
B) Theme & Story
C) Cinematic Approach
D) Keyframes (KF# list)
E) ONE Master Contact Sheet Image (All KFs in one grid)
</final output format>

故事 = （自己添加）


避免场景过于相似，创建一个电影制作板/视觉规划表，比例16:9，展示短片或商业广告的完整概念。布局应简洁、基于网格，并分为清晰标记的部分。    
包含：   
共享创意指导（顶部栏）：整体限制，如镜头数量、统一的调色板和一般的环境背景。  角色与风格参考部分： 一个从多个角度展示的模型（正面、背面、侧面、特写、放松姿态），配有服装和配饰参考。强调身份的一致性，同时允许在特定场景中进行细微变化。    
环境和场景设计部分： 一个具有戏剧性自然特征的场景户外地点，以及一个俯视示意图，说明在空间中的移动路径。包括摄像机位置和沿路线标注的拍摄类型。    
故事板部分： 一系列编号的帧（大约6个镜头）展示场景的进展。每个帧包括：摄像机类型/镜头感觉  镜头大小（广角、中景、特写、微距）  运动方式（静态、跟踪、手持等）  动作和情绪进展的简要描述          
灯光/情绪/风格备注： 与灯光条件、氛围和纹理相关的视觉示例和简短描述。包括一天中不同时间的过渡和光线质量的变化。    
情绪和关键词块：指导作品的简洁情绪基调主题描述列表。    音频/音调部分： 环境声音、音乐风格和整体声音氛围的指示。   
电影摄影笔记： 包括镜头特性、运动风格和后期处理感觉的总体视觉哲学。    整个版面应感觉连贯、电影化且专业设计——就像导演的预制作指南，能一眼传达出基调、节奏和视觉叙事。


生视频的时候复制这个：按照@图片1故事板的要求生成视频，不要出现BGM，不要出现字幕

请严格参考 图1 图2 角色形象，生成一张横版16:9的邵氏电影风格的单场戏剧情分镜板 / Storyboard Board。

画面结构

整体为专业影视分镜故事板。

深色背景，清晰网格排版，左侧为 Cut 1 - Cut 5 五个电影分镜画面，右侧为场景状态图，底部为光影、色板、风格说明。
基础视频信息
视频时长：15秒

适配模型：Seedance2.0

影片风格：1980年代邵氏复古武侠电影质感、甜系治愈、俏皮土味情话氛围、港式复古胶片风

制式画幅：2.35:1宽银幕、35mm彩色胶片实拍质感、无磨皮无美颜、复古胶片颗粒感

核心画面：清甜少女 + 温顺软糯小猫咪，室内中式庭院场景，轻松俏皮互动，适配土味情话甜系氛围

分镜剧情节奏（15秒精准适配）

0-5秒：中景镜头，少女蹲坐中式庭院石阶上，双手轻托猫咪，低头温柔撸猫，眉眼灵动俏皮，画面干净治愈

5-10秒：近景镜头，少女侧头对视镜头，嘴角带笑，眼神灵动，搭配土味情话表情，猫咪乖巧趴在怀中蹭脸颊

10-15秒：轻微特写镜头，少女低头轻逗猫咪，画面定格甜萌互动瞬间，氛围温柔治愈、俏皮甜蜜

镜头相机参数

拍摄设备：复古35mm胶片电影机，Seedance2.0适配高清成像

镜头焦段：50-85mm定焦中焦镜头，还原自然舒适人像视角

景别切换：中景→近景→微特写，节奏流畅不拖沓

拍摄角度：全程平视微仰拍，凸显少女温柔灵动气质

镜头运动：固定机位+极轻微平稳跟焦，无晃镜、无拖沓运镜，画面稳定干净

构图方式：对称饱满构图，人物与猫咪居中占画面主体，无大面积留白，画面充实规整

对焦参数：f/5.6-f/8中大景深，少女五官、猫咪毛发、庭院布景全程清晰锐利，轻微虚化背景突出主体

布光光影参数

核心光效：邵氏经典戏剧柔光+自然硬光结合，明暗层次干净通透

主光：45°侧暖色主光，勾勒少女与猫咪轮廓，打造柔和高光边缘

补光：低亮度泡沫板补光，保留轻微阴影层次，画面不发灰、不刺眼

氛围效果：无厚重烟雾，仅轻微空气通透感，光线干净明亮，复古胶片柔光质感，无丁达尔过度效果

场景光线：日间庭院柔和强光，光影切割干净，整体明亮清甜

调色色彩参数

胶片质感：柯达复古彩色负片，80年代邵氏暖调胶片底色

整体色温：5000K中性偏暖，自带复古暖黄质感

色彩基调：温柔复古色系，浅朱砂红、米白、浅藏青、暖黄、原木色

调色参数：饱和度+20%复古浓艳感，中高对比度，黑电平微调压低，暗部干净通透，亮部不过曝；红偏暖橙、蓝偏浅青，色彩柔和治愈不刺眼

质感细节：中等细腻胶片颗粒，轻微自然暗角（边缘亮度降15%），无锐化过度，保留复古胶片原生质感

美学风格与画面细节

整体美学：邵氏工整复古美学、清甜江湖氛围感、治愈甜妹风

置景细节：中式古典庭院、青瓦石阶、木质雕花栏杆、绿植点缀，布景规整精致，复古港式棚拍质感

妆容造型：清淡复古港式妆容，眉眼清晰灵动，原生通透肤色，温柔甜妹气质

动物细节：猫咪毛发蓬松柔软，神态温顺乖巧，互动自然灵动，贴合甜系土味情话氛围

模型规避负向参数

负面规避：无模糊、无抖动、无畸变、无过度美颜、无现代滤镜、无暗沉灰调、无大面积留白、无杂乱元素、无恐怖压抑氛围，画面干净流畅、质感统一

你的任务是根据用户提供的文字信息、参考图等资料，直接生成一张“故事板图片”。

严格按照以下内容生成对应数量分镜和内容的故事板：
具体内容：


全局信息区 (Global Header)
位于故事板图片顶部，用于说明整页通用信息。保持简洁，不要写长段说明。
色卡区 (Color Palette)
在全局信息区下方或侧边放置一排可视化色块，用于统一本段视频相关的画质颜色。
色卡要求：
- 每页建议 4-6 个色块。
- 色块必须可视化呈现，不要只写文字。

↗ 箭头图例区 (Arrow Legend)
图例：
- 红色实线箭头：人物/物体运动方向

🖼️ 单个镜头面板结构 (Shot Panel)
每个镜头面板以“分镜草图”为主体，文字信息只保留草图不容易准确表达的镜头控制项。

【顶部信息栏】
镜头编号 (Shot No.)： [如：01]
景别 (Shot Size)： [远景 WS / 全景 FS / 中景 MS / 近景 CU / 特写 CU / 大特写 ECU]
机位角度 (Camera Angle)： [平视 / 俯拍 / 仰拍 / 侧拍 / 背拍 / 过肩 / 主观视角]
运镜 (Camera Movement)： [固定 / 推 / 拉 / 摇 / 移 / 跟 / 环绕 / 手持]

【分镜草图区】
[大面积草图展示区]

草图要求：
- 草图是每个镜头面板的主要内容，面积要大于文字区，草图是黑白分镜，线条简洁。
- 如果有人物或物体运动，必须用红色箭头表示。

生成一张横版16:9电影制作板 / 视觉规划表。

【最高优先级限制】

1. 全部画面必须是黑白线稿故事板风格，不要彩色，不要真实摄影，不要油画，不要电影剧照。

2. 故事场景必须固定在深夜客厅和相邻厨房，不要生成户外街区，不要生成花店，不要生成汽车，不要生成分手情节。

3. 人物固定为阿杰和小敏，人物形象分别严格参考图1和图2。

4. 故事类型是情景喜剧，不是都市情感片，不是悲伤分手片，不是悬疑恐怖片。

【故事主题】

两人刚看完一部恐怖片，正坐在深夜客厅沙发上，用薯片缓解紧张情绪。厨房疑似传来老鼠声音，引发一连串夸张、紧张又搞笑的情侣互动。

【主要场景】

深夜公寓客厅，沙发、茶几、电视、薯片袋、遥控器、暖色台灯、通往厨房的门口、冰箱区域。整体是室内生活喜剧场景。

【版面结构】

画面是专业导演预制作故事板，基于清晰网格排版，包含：

顶部共享创意指导栏；

左侧角色与风格参考；

中部环境与场景设计；

右侧或中部16格分镜故事板；

底部灯光、情绪、声音、摄影备注。

【角色与风格参考】

阿杰：参考图1，展示正面、侧面、背面、特写、坐姿，服装保持一致。

小敏：参考图2，展示正面、侧面、背面、特写、坐姿，服装保持一致。

两人表情要有喜剧夸张感：紧张、害怕、嘴硬、笑场、互相吐槽。

【环境与场景设计】

只画深夜客厅和厨房连接区域。

加入客厅俯视动线图，标注沙发、茶几、电视、厨房门、冰箱、人物移动路线和摄像机位置。

不要画户外，不要画城市街区。

【16个分镜】

1. 远景：两人紧抱薯片、神情紧张地坐在沙发上看恐怖片。

2. 阿杰特写，他忽然僵住：“厨房……是不是有老鼠？”

3. 小敏特写，瞳孔地震：“绝对不行！不许过去！”

4. 阿杰特写，强装镇定：“哎呀，别这样，我可是男人……”

5. 远景：厨房传来一声塑料响，两人同时抱在一起尖叫。

6. 小敏手部特写，伸进薯片袋，只抓出一点碎渣。

7. 全景：小敏把碎渣撒向阿杰头顶：“你这个坏蛋！租一楼方便了老鼠！”

8. 阿杰委屈特写，头顶薯片渣：“方便拿快递也是真的……”

9. 小敏特写，突然眼睛一亮：“等等，你去年买的那个捕鼠夹呢？”

10. 阿杰特写，眼神躲闪：“那个……我拿去晾袜子了。”

11. 小敏特写，难以置信：“你把捕鼠夹当晾袜架？”

12. 阿杰笑场特写：“它张力太好了！夹一只袜子从不掉！”

13. 全景：小敏抄起遥控器当武器：“走！一起去看！”

14. 阿杰特写，拿薯片当盾牌举在脸前：“好吧，听你的……”

15. 远景：两人像侦察兵一样弓腰前进，冰箱制冰声响起，两人原地起跳。

16. 大远景：两人蹲在沙发上爆笑，阿杰踩碎一地薯片。

【底部备注】

灯光：深夜室内暖光，电视冷光，厨房暗处制造轻微紧张感。

情绪关键词：紧张、搞笑、情侣日常、嘴硬、胆小、荒诞、生活化。

声音：恐怖片背景音、塑料袋响、冰箱制冰声、尖叫、薯片碎裂声、轻快喜剧音乐。

摄影：情景喜剧分镜，固定机位和近景反应镜头为主，少量手持制造紧张感。

请生成一张横版16:9的迪士尼风格动漫单场戏剧情分镜板 / Storyboard Board。

项目标题：《会发光的愿望气球》

总时长：约15秒

【核心目标】

这张图是核心故事板，用于后续裁 Cut 上传 Seedance 逐镜头生成视频。

重点是讲清楚一场戏：女孩追气球、男孩出现帮忙、气球发光、广场被点亮、温暖收尾。

【故事场景】

黄昏时分的童话小镇广场，中央有一座喷泉，四周是温暖的街灯、彩色小店、石砖地面和晚霞天空。红色愿望气球带着微弱金色星光，在广场上空漂浮。整体是温暖、梦幻、治愈、家庭向动画电影质感。

【整体风格】

迪士尼风格动漫电影气质：

3D动画电影感、温暖梦幻光线、夸张但自然的角色表情、清晰可爱的动作设计、童话般色彩和家庭向叙事。

不要使用任何现成迪士尼IP角色，只做原创角色和原创故事。

【画面结构】

整体为专业动画电影分镜故事板。

清晰网格排版，左侧为 Cut 1 - Cut 5 五个电影分镜画面，右侧为场景状态图，底部为光影、色板、风格说明。

【左侧五个核心分镜】

Cut 1：

主体：露娜、红色愿望气球、小镇广场

动作：露娜在黄昏广场上追着一只发光的红色气球奔跑。

镜头：大全景 / 缓慢推进

描述：童话小镇广场温暖又梦幻，故事轻松开启，女孩的目标非常明确。

Cut 2：

主体：露娜、气球、喷泉

动作：气球飘到喷泉上方，露娜踮脚伸手去够，但差一点够不到。

镜头：中景 / 轻微推近

描述：女孩表情焦急又可爱，气球在她头顶轻轻晃动，童趣和张力建立。

Cut 3：

主体：诺亚、露娜、喷泉台阶

动作：诺亚跳上喷泉台阶，向露娜伸手，准备帮她一起够到气球。

镜头：中景 / 双人构图

描述：男孩带着轻松笑意出现，气氛从紧张变成温暖合作。

Cut 4：

主体：露娜、诺亚、红色愿望气球

动作：两人一起碰到气球，气球突然爆发金色星光，广场被温暖点亮。

镜头：大全景 / 轻微环绕

描述：这是全片高潮，金色星光在空中散开，喷泉、街灯和晚霞一起被照亮。

Cut 5：

主体：露娜、诺亚、夜空、星光

动作：两个孩子并肩站在广场中央，一起抬头看着飘向夜空的气球和星光。

镜头：全景 / 后拉收束

描述：画面温暖治愈，停在愿望成真的童话瞬间。

【右侧场景状态图】

包含3张小场景图：

1. 初始布局：广场、喷泉、露娜位置、气球位置

2. 协作状态：露娜与诺亚在喷泉周围的站位关系

3. 爆发状态：气球发光、广场被点亮、星光散开的方向

【底部光影与风格】

光影：

黄昏晚霞、暖黄街灯、喷泉反光、红气球柔光、金色星光爆发。

色板：

暖黄、珊瑚红、天蓝、奶油白、晚霞橙粉、金色星光。

风格关键词：

迪士尼风格动漫、原创童话短片、梦幻、温暖、家庭向、治愈、夸张表情、动画电影感、成长与陪伴。

【限制】

所有分镜必须发生在同一个童话小镇广场场景。

人物服装、发型、脸型保持一致。

不要使用现成迪士尼角色。

不要生成写实真人。

不要生成日漫平面风。

不要生成黑暗恐怖情节。

不要生成杂乱拼贴。

必须像正式动画电影分镜板，方便裁出 Cut 1 到 Cut 5 用于 Seedance。

请生成一张横版16:9的都市情感单场戏剧情分镜板 / Storyboard Board。

项目标题：《雨夜之后·转身》

总时长：约15秒

【核心目标】

这张图是核心故事板，用于后续裁 Cut 上传 Seedance 逐镜头生成视频。

重点是讲清楚一场戏：雨夜等待、女主出现、递伞道歉、拒绝沉默、男主转身离开。

【故事场景】

现代城市雨夜街角，路边有地铁口或咖啡店门口，斑马线、红绿灯、路灯、车流、玻璃橱窗反光和湿润柏油路面。整体是深蓝黑雨夜色调，带一点暖黄色路灯和红色交通灯反光。

【画面结构】

整体为专业影视分镜故事板。

深色背景，清晰网格排版，左侧为 Cut 1 - Cut 5 五个电影分镜画面，右侧为场景状态图，底部为光影、色板、风格说明。

【左侧五个核心分镜】

Cut 1：

主体：阿杰、雨夜街角、黑伞

动作：阿杰站在街角路灯下，手里拿着黑伞和白色信封，低头等待。

镜头：大全景 / 缓慢推进

描述：雨夜街角空旷，车灯从远处掠过，男主独自站在湿润路面上，遗憾感建立。

Cut 2：

主体：小敏、阿杰、斑马线

动作：小敏从街对面走来，阿杰抬头看见她。

镜头：中远景 / 对向构图

描述：两人隔着斑马线短暂对视，红绿灯光映在积水里，气氛克制紧张。

Cut 3：

主体：阿杰、小敏、黑伞、信封

动作：阿杰向小敏递出黑伞和信封，小敏没有立刻接。

镜头：中景 / 手部特写结合

描述：雨水落在伞面和信封边缘，两人的手停在半空，情绪压住没有爆发。

Cut 4：

主体：小敏、阿杰

动作：小敏轻轻推回信封，转身准备离开，阿杰站在原地没有追。

镜头：近景 / 情绪特写

描述：小敏眼神复杂但克制，阿杰表情失落，车灯划过两人之间。

Cut 5：

主体：阿杰、小敏背影、黑伞

动作：阿杰把黑伞放在路边，转身走进雨里，小敏在远处短暂回头。

镜头：全景 / 后拉收束

描述：伞留在路灯下，男主背影渐远，女主回头一瞬，故事停在错过与释怀之间。

【右侧场景状态图】

包含3张小场景图：

1. 初始布局：街角、地铁口/咖啡店、路灯、阿杰等待位置

2. 对峙状态：阿杰与小敏隔着斑马线的位置关系

3. 收束状态：黑伞留在路边，阿杰离开，小敏回头方向

【底部光影与风格】

光影：

雨夜路灯、车灯掠影、红绿灯反光、玻璃橱窗冷光、湿地倒影。

色板：

深蓝、雨夜黑、霓虹红、路灯暖黄、湿地反光灰。

风格关键词：

都市情感、雨夜错过、克制表演、低饱和、冷暖对比、现实主义电影感、遗憾、释怀。

【限制】

所有分镜必须发生在同一个雨夜街角。

人物服装、发型、脸型保持一致。

不要生成古装。

不要生成校园。

不要生成婚礼、医院、机场。

不要生成吵架大哭的狗血场面。

不要生成杂乱拼贴。

必须像正式影视分镜板，方便裁出 Cut 1 到 Cut 5 用于 Seedance。

请生成一张横版16:9的扫地机电商广告单场戏分镜板 / Storyboard Board。

项目标题：《智能扫拖一体扫地机》

总时长：约15秒

【核心目标】

这张图是核心故事板，用于后续裁 Cut 上传 Seedance 逐镜头生成视频。

重点是讲清楚一个扫地机广告：脏乱痛点出现、产品启动、清洁能力展示、家庭场景适配、清洁结果展示。

【广告场景】

现代家庭客厅与相邻家居区域。包含沙发、茶几、地毯边缘、餐桌腿、床底或沙发底、宠物毛发和地面碎屑。整体画面干净明亮，有家庭生活感，同时突出智能家电科技感。

【画面结构】

整体为专业电商广告分镜故事板。

浅色或深色商业制作板背景，清晰网格排版，左侧为 Cut 1 - Cut 5 五个广告分镜画面，右侧为场景状态图，底部为光影、色板、风格说明。

【左侧五个核心分镜】

Cut 1：

主体：客厅地面、毛发、灰尘、碎屑

动作：镜头展示地面脏污，宠物毛发、零食碎屑、灰尘散落在地面。

镜头：近景 / 缓慢推进

描述：建立“打扫麻烦、地面易脏”的痛点，尤其适合养宠家庭和日常家庭环境。

Cut 2：

主体：扫地机

动作：扫地机自动启动，从充电座或地面出发，开始进入清洁状态。

镜头：产品近景 / 低机位滑动

描述：突出产品外观高级、启动流畅、智能科技感强。

Cut 3：

主体：扫地机、脏污地面

动作：扫地机吸走毛发和碎屑，同时展示扫拖一体的清洁效果。

镜头：中景结合局部特写

描述：重点展示吸尘、扫拖一体，地面从脏变干净。

Cut 4：

主体：扫地机、桌腿、墙边、家具底部

动作：扫地机灵活避开障碍，沿边清扫，并进入低矮区域清洁。

镜头：跟拍 / 侧面低机位

描述：突出智能避障、沿边清扫、适应复杂家庭环境。

Cut 5：

主体：干净客厅、扫地机、卖点文案

动作：客厅地面焕然一新，扫地机安静运行或回到充电座，画面突出“扫拖一体、解放双手、适合养宠家庭”。

镜头：全景 / 后拉收束

描述：清洁结果一目了然，形成购买欲和信任感。

【右侧场景状态图】

包含3张小场景图：

1. 清洁前布局：客厅地面脏污、毛发、碎屑分布

2. 清洁中布局：扫地机路径、桌椅障碍、墙边区域

3. 清洁后布局：地面干净、扫地机回充或停留在整洁空间中

【底部光影与风格】

光影：

现代家庭自然光、柔和暖光、产品高光反射、清洁感白光。

色板：

暖白、浅灰、木色、清爽蓝、清洁感白光、柔和家居暖光。

风格关键词：

电商广告、智能家电、扫拖一体、科技感、宠物家庭、清洁对比、现代家居、高级生活感、轻松省力。

【限制】

所有分镜必须围绕扫地机产品本身。

不要生成真实品牌LOGO。

不要生成杂乱乱码小字。

不要让人物成为主角，主角应是扫地机和家庭清洁场景。

不要生成完全空旷无生活感的空间。

必须像正式电商广告分镜板，方便裁出 Cut 1 到 Cut 5 用于 Seedance。

故事板万能公式：
【基础设定】
标题+副标题+画幅+排版（3 列 9 场景网格）
【风格定调】
导演风格+视觉关键词（比如雷德利·斯科特/低饱和氛围科幻）
【分镜细节】
每个场景写清「镜头+动作+画面变化+声音/特效」
【画面规范】
色彩体系+镜头语言（比如低饱和大地色+强边缘光）
【底部信息】
角色/基调/音效时间线/技术规格
照着写，AI 直接给你生成专业级分镜稿！小说、视频脚本、故事脑洞都能用！

故事板提示词模板：
一张高度精细的电影分镜信息图海报，专业影视前期制作设定板，结构清晰的网格布局，深蓝色标题栏，分区明确的视觉设计，信息密集但排版整洁，现代 UI 风格，电影级质感。
【项目标题】
项目名称："XXX"
副标题：短片分镜设计
拍摄形式：单机位
类型：XXX（如：动作/爱情/科幻）
时长：2-3 分钟
限制条件：X 个镜头/X 个角色/1 个场景
【角色设计区】
【角色设定板，包含正面、背面、侧面、特写、动作姿态
人物保持一致性，写实摄影风格，高细节面部
服装与道具展示（衣服、配饰、随身物品）
【场景设计区】
电影级场景概念图，空间细节丰富，真实光影，电影剧照质感
环境氛围清晰（如：夜晚、科技感、居家、城市等）
【俯视镜头调度图】
场景俯视平面图，标注 1-8 编号镜头
箭头表示人物移动与镜头运动轨迹
构图类似电影拍摄蓝图/建筑平面图风格
【分镜故事区（8 镜头）】
每一格包含：场景画面 / 简短对白或字幕 / 镜头类型（远景/中景/特写）/ 镜头焦段（24mm/35mm/85mm）/ 运动方式（静止/跟拍/手持/推进）
【灯光与风格】
电影级布光，强调氛围感（冷色/暖色/对比光）
高对比度、柔光或低照度氛围
【情绪关键词】
用图标或文字表达情绪：紧张/轻松/浪漫/神秘/冲突/幽默
【声音设计】
环境音说明（如：机器声、脚步声、风声、城市噪音）
背景音乐风格（电子/轻快/紧张/轻柔）
【摄影说明】
镜头语言说明：稳定推进/手持抖动/远景建立/特写情绪强化
强调电影感构图与叙事节奏
【色彩方案】
统一色板（如：深蓝/灰黑/暖米色/冷青色点缀）
整体风格：电影前期制作板，专业分镜设计图，超高细节，结构清晰，排版高级，商业级视觉设计，8K 质感，Behance 风格，ArtStation 风格

AI 视频分镜故事板通用提示词
适合直接辅助 AI 视频生成 | 可复制套用
9:16 教程分享版
使用说明：把【】中的内容替换成你的项目内容；适合古风/广告/产品/情绪短片等题材；如有复杂转场动作，记得拆成连续关键帧。

通用提示词（可直接复制）：
生成一张电影级视频制作故事板图片，竖版布局，整体为"简洁版导演分镜图+人物设定集+场景设定集+关键帧故事板"风格，信息密度高但排版简洁，专业、清晰、适合直接辅助 AI 视频生成。整体像高完成度电影前期制作分镜板/AI 视频创作蓝图。
【核心目标】
1. 人物一致性
2. 场景一致性
3. 分镜连续性
4. 转场逻辑清晰
5. 关键帧适合直接作为视频生成参考
【整体画面排版要求】
整张图保留 4 大模块：
1. 顶部"简化项目信息栏"
2. 左上"人物/主体设定区"
3. 右上"场景/环境设定区"
4. 中下部"核心分镜故事板"
【项目基础设定】
项目名称：【填写片名/主题】
项目类型：【广告片/古风短片/情绪短片/vlog/产品宣传片/电影预告感短片】
视频时长：【例如 15 秒/30 秒/45 秒/1 分钟/3 分钟】
镜头数量：【例如 8 个关键分镜/10 个分镜/12 个分镜】
整体风格：【例如电影感写实/国风诗意/梦幻治愈/高级广告感/史诗感/复古怀旧】
核心情绪：【例如孤独/浪漫/神秘/沉浸/自由/治愈/宿命感/青春】
色彩方案：【例如墨蓝/冷青/玉白/暖金微光/雾灰/脂红/青绿】
环境设定：【填写主场景】
人物/主体设定：【填写外观、服装/材质、道具、气质】
镜头叙事方式：【一镜到底/多镜头剪辑/情绪化蒙太奇/线性叙事/转场型短片】
【核心分镜要求】
- 每个分镜缩略图必须严格保持 16:9 比例
- 所有文字说明必须放在分镜图下方
- 每个分镜之间有清晰边框
- 分镜排列整齐，可根据数量采用 2 列/3 列/4 列布局
- 分镜之间要有明确的动作推进、景别变化、情绪变化或空间变化
- 如果是"一镜到底"类型视频，要把关键动作拆解成若干连续关键帧
【每个分镜下方必须包含】
镜号/秒数/时间段/景别/运镜/内容/人物台词/情绪/音效/配乐说明
【分镜内容生成规则】
请根据以下故事内容自动拆分为【填写镜头数量】个连续关键分镜，并保证镜头逻辑清楚、转场自然：
【在这里填写完整剧情/视频内容描述】
如果视频中有以下情况，请特别注意：
人物伸手、抓手、转身、奔跑、飞行、坠落、穿越、碎裂、入梦、入水、入镜、入屏等动作，必须拆成 2 至 3 个连续中间关键帧，确保 AI 视频生成时不乱转场、不跳轴、不动作断裂
【视觉要求】
- 整体像简洁版专业导演分镜板
- 更适合直接辅助 AI 视频生成
- 人物/主体在所有分镜中保持外观一致、服装一致、材质一致、发型一致、结构一致、道具一致
- 场景色调统一，光影统一，风格统一

《分镜生成标准提示词模板》
用途：用于将小说/剧本内容拆成详细分镜表格，保证动作、台词、场景和运镜都清晰可视化。

【基础说明】
将小说/剧本内容拆分成详细分镜表格。
每个镜头劲只出现一个人、空境或动作特写，多人时不能有动作。
保留主角内心台词、旁白、故事状态描述。
每条镜头分五列：镜头编号 / 台词·内心·旁白 / 人物动作·表情（含性别+服装）/ 场景描述（环境、光线、氛围）/ 运镜说明（客观，不出现人物名字）

【台词·内心·旁白规则】
每条台词或内心独立成一行。
超过20个字必须拆成多行镜头。
台词必须标明说话人物姓名（如：李毅（台词）：…）。
内心或旁白必须标明思考者姓名（如：李毅（内心）：…）。
不合并不同时间的动作或台词。

【人物动作·表情规则】
必须标明性别+服装（如：白色衬衫男人、粉色睡衣女人）。
动作必须写具体定格动作，包括手势、姿态、面部表情。
表达情绪：惊恐、愤怒、冷漠、疑惑等。
每个镜头只出现一个人物或空境或动作特写。

【场景描述规则】
描述环境、光线、氛围，如房间、街道、天气、光影等。
镜头定格时，要能让画师理解画面构图和光影。

【运镜说明规则】
只写客观镜头动作：推进、拉远、横摇、特写等。
不出现人物名字。
镜头动作简单自然，轻微即可，不必复杂。

【镜头拆分原则】
每条动作或台词或内心独立成一行。
动作和台词可以拆成不同镜头。
台词或旁白超过15字 → 拆成多行镜头，每行一个镜头。
镜头顺序严格按剧情顺序排列。

【示例格式】
镜头编号 | 台词/内心/旁白 | 人物动作/表情（性别+服装） | 场景描述（环境、光线、氛围） | 运镜说明
镜头01 | 李毅（内心）：我重生了。 | 白色衬衫男人坐直，眼神坚定，眉头微蹙。 | 卧室昏暗，手机蓝光映脸，空气压抑。 | 镜头慢慢拉近面部特写，轻微摇晃。
镜头02 | 李毅（台词）：明天带着你妈滚出去！ | 白色衬衫男人甩下离婚协议书，眼神冷漠，嘴唇紧闭。 | 卧室光线斑驳，协议书落在地板上，空气紧张。 | 中景定格，缓慢拉近协议书落地瞬间。
镜头03 | 周淑雨（台词）：李毅！你什么意思？ | 粉色睡衣女人双手抬起，眼睛圆睁，嘴巴微张，震惊表情明显。 | 床上光线透过窗帘斑驳，空气紧张。 | 镜头慢慢推进面部特写，捕捉惊讶表情。

请生成一张横版16:9的仙侠单场戏剧情分镜板 / Storyboard Board。项目标题：《青云劫断剑出山》总时长：约15秒
【核心目标】这张图是核心故事板，用于后续裁 Cut 上传 Seedance 逐镜头生成视频。重点是讲清楚一场戏：女主拔剑、师兄阻拦、法阵启动、剑气爆发、女主破阵离开。
【故事场景】青云宗后山禁地，夜色将尽，冷月高悬。禁地中央有一座古老石台，石台上插着一柄封印千年的断剑。四周是残破石柱、古老符文、青白色灵雾和宗门封印法阵。
【画面结构】整体为专业影视分镜故事板。深色背景，清晰网格排版，左侧为 Cut 1 - Cut 5 五个电影分镜画面，右侧为场景状态图，底部为光影、色板、风格说明。
【左侧五个核心分镜】
Cut 1：主体：苏云璃、禁地石台、断剑。动作：苏云璃独自走向禁地石台，断剑在石台中央微微发光。镜头：大全景 / 缓慢推进。描述：冷月下的青云宗禁地空旷肃杀，女主走向封印断剑，宿命感建立。
Cut 2：主体：苏云璃、断剑、封印法阵。动作：苏云璃伸手握住断剑，地面封印法阵被唤醒。镜头：中景 / 手部特写结合。描述：青白色符文从石台蔓延，灵雾翻涌，断剑裂纹亮起。
Cut 3：主体：沈无尘、苏云璃。动作：沈无尘赶到禁地入口，拔剑阻拦，高声制止。镜头：中远景 / 对峙构图。描述：两人在禁地中央形成对峙，师兄神情压抑，女主没有回头。
Cut 4：主体：苏云璃、断剑、封印法阵。动作：苏云璃拔出断剑，宗门法阵全面启动，剑气冲天。镜头：大全景 / 环绕 / 强光爆发。描述：石柱符文亮起，青白剑气贯穿夜空，衣袍和发丝被灵力掀起。
Cut 5：主体：苏云璃、沈无尘、破碎法阵。动作：苏云璃挥动断剑破开法阵，沈无尘被灵力震退，女主踏出禁地。镜头：全景 / 后拉收束。描述：法阵碎裂成光点，女主背影坚定，故事进入新的篇章。
【右侧场景状态图】包含3张小场景图：1. 禁地初始布局：石台、断剑、石柱、入口、女主位置 2. 对峙状态：苏云璃与沈无尘的位置关系 3. 爆发状态：法阵范围、剑气冲天、破阵方向
【底部光影与风格】光影：冷月光、青白灵力光、法阵符文光、破阵强光。色板：冷青、月白、银灰、深蓝、灵力青白。风格关键词：东方仙侠、宗门禁地、封印破裂、师兄阻拦、宿命感、清冷高燃、电影级写实。
【限制】所有分镜必须发生在同一个宗门禁地场景。人物服装、发型、脸型保持一致。不要生成现代城市。不要生成普通武侠客栈。不要生成二次元漫画风。不要生成杂乱拼贴。必须像正式影视分镜板，方便裁出 Cut 1 到 Cut 5 用于 Seedance。

请生成一张横版16:9的迪士尼风格动漫人物设定板 / 角色一致性参考板。

项目标题：《会发光的愿望气球》

【核心目标】

这张图不是故事板，而是人物、关键道具和童话小镇场景设定板。

用于后续 Seedance 视频生成时保持角色、服装、气球和环境一致。

【整体风格】

整体采用迪士尼风格动漫电影气质：

3D动画电影感、圆润亲和的人物设计、夸张但自然的表情、温暖梦幻的光影、童话小镇氛围、适合家庭向短片。

不要直接使用任何现成迪士尼IP角色，只做原创角色和原创故事。

【画面结构】

整体为专业动画电影前期角色设定板，深色或暖色高级背景，清晰网格排版，细边框，像动画长片前期美术设定页。

必须包含以下模块：

1. 女主露娜角色设定

展示：

- 正面全身

- 侧面全身

- 背面全身

- 面部特写

- 奔跑姿态

- 抬头伸手够气球的姿态

角色设定：

露娜，8岁左右小女孩，大眼睛，圆润可爱脸型，棕色卷发或半扎发，表情灵动、勇敢、好奇。穿暖黄色连衣裙或奶油黄上衣配浅色裙子，短靴或小皮鞋，整体像童话小镇里的小女孩。气质活泼、善良、充满想象力。

2. 男孩诺亚角色设定

展示：

- 正面全身

- 侧面全身

- 背面全身

- 面部特写

- 跳上喷泉台阶的姿态

- 帮助露娜时伸手的姿态

角色设定：

诺亚，9岁左右小男孩，短发，表情阳光、真诚、有点调皮。穿蓝绿色或浅蓝色背带裤/短外套，内搭白色上衣，短靴。气质像童话冒险伙伴，温暖可靠。

3. 关键道具设定

展示：

- 发光的红色愿望气球

- 气球细线与微弱金色星光

- 喷泉台阶

- 小镇路灯

- 金色星光粒子效果

气球设定：

红色圆形气球，带柔和发光感，周围有细小金色星屑，像承载愿望的魔法气球。

4. 场景元素设定

展示：

- 黄昏童话小镇广场

- 中央喷泉

- 暖黄色街灯

- 彩色小店屋顶

- 石砖地面

- 晚霞天空

- 节日感的小镇氛围

5. 色板与风格说明

色彩：

暖黄、珊瑚红、天蓝、奶油白、晚霞橙粉、金色星光。

风格关键词：

迪士尼风格动漫、原创童话冒险、温暖治愈、家庭向、梦幻、夸张表情、电影级动画光影、小镇童话感。

【限制】

不要使用现成迪士尼角色。

不要生成写实真人风。

不要生成二次元平面日漫风。

不要生成黑暗恐怖风。

不要生成复杂科幻风。

整体必须像原创迪士尼风格动漫电影角色设定板，方便后续作为视频参考。

请生成一张横版16:9的扫地机电商广告产品设定板 / 产品一致性参考板。

项目标题：《智能扫拖一体扫地机》

【核心目标】

这张图不是故事板，而是产品外观、核心卖点、家庭场景和清洁能力设定板。

用于后续 Seedance 视频生成时保持扫地机外观、颜色、家庭环境和清洁功能一致。

【画面结构】

整体为专业电商广告前期视觉设定板，干净明亮、清晰网格排版、细边框、商业广告质感。

整体风格适合淘宝主图、详情页、短视频广告、抖音/小红书电商视频。

必须包含以下模块：

1. 产品主视觉设定

展示：

- 扫地机正面俯视图

- 扫地机45度角产品图

- 扫地机侧面低机位图

- 基站 / 充电座展示（如果有）

- 产品细节特写：顶部按键、传感器、边刷、拖布、轮组

产品设定：

一台高颜值智能扫拖一体扫地机，圆形机身，简洁现代设计，白色或浅灰色机身，高级家电风格，带边刷和底部拖布模块。整体干净、科技感强、适合现代家庭。

2. 核心卖点模块

展示：

- 强力吸尘

- 扫拖一体

- 智能避障

- 沿边清扫

- 自动回充

- 适合养宠家庭

- 解放双手

要求：

卖点呈现简洁直观，图标化、清楚、不杂乱。

3. 清洁脏污类型模块

展示：

- 灰尘

- 宠物毛发

- 饼干碎屑 / 零食碎

- 头发

- 沙粒

- 墙角灰尘

4. 家居场景模块

展示：

- 现代客厅

- 沙发区域

- 茶几周围

- 餐桌下方

- 床底 / 沙发底

- 宠物家庭场景

- 木地板 / 地砖环境

5. 色板与风格说明

色彩：

暖白、浅灰、木色、清爽蓝、清洁感白光、柔和家居暖光。

风格关键词：

电商广告、智能家电、扫拖一体、现代家庭、解放双手、科技感、清洁前后对比、宠物友好、简洁高级。

【限制】

不要生成真实品牌LOGO。

不要生成杂乱乱码小字。

不要生成过于工业或商用清洁机器人。

不要生成卡通玩具感。

不要把扫地机画得太厚重或太夸张。

整体必须像专业扫地机电商产品设定板，方便后续作为视频参考。

请生成一张横版 16:9 的电影级“世界观角色综合设定板 / 创意指导板”。

项目标题：《山谷法师之战》

副标题：一位灰袍法师，在末日山谷中央迎战黑甲军团。

【整体定位】

这不是普通海报，而是一张专业的导演前期视觉开发板 / 世界观设定板 / 电影预制作指南。

整张图需要像电影、游戏、史诗奇幻广告项目的高端概念设定板，排版清晰、模块化、信息密度高但不杂乱。

【故事背景】

黄昏时分，一片荒凉巨大的山谷中央，矗立着一座远古石质圆形祭坛，祭坛上有三根巨型石柱。灰袍老法师独自站在祭坛中央，面对从四周推进的黑甲军团、装甲战车与远程火力。他手持古老法杖，准备施展强大的金色防护法阵，对抗即将降临的毁灭性攻击。

【画面结构必须包含以下模块】

1. 顶部标题栏

- 大标题：《山谷法师之战》

- 副标题或一句话简介

- 风格关键词：史诗奇幻、战争幻想、超写实电影感、压迫、神圣、末日山谷

- 可加入统一主色说明：岩石灰、沙土褐、暮光金、能量黄、冷蓝灰

2. 左侧主角设定区

展示主角“灰袍法师”的完整角色设计：

- 正面全身

- 侧面全身

- 背面全身

- 面部近景特写

- 法杖细节特写

- 服装纹理细节

角色设定要求：

一位年迈但强大的男性法师，长白发、长白胡须，面容沧桑，眼神坚定，穿破旧厚重的灰色长袍和披风，持扭曲古木法杖，气质神秘、神圣、孤独、不可动摇。

3. 左下敌方设定区

展示“黑甲军团士兵”和“战车”的参考形象：

- 黑甲士兵正面与半身

- 黑甲头盔特写

- 装甲战车侧视图

- 军团武器细节

要求：

敌方风格冷硬、军事化、科技感与奇幻感融合，黑色与暗铁色为主，压迫感强。

4. 中间主场景区

展示山谷与祭坛的核心环境：

- 一张俯视总览图：山谷、祭坛、石柱、军团围攻布局

- 一张空间结构图：祭坛与周边谷地的高低关系

- 标记主要角色位置、敌军推进方向、镜头机位编号

要求：

环境宏大、孤绝、末日感强，山谷荒凉，远处山脉高耸，中央祭坛成为视觉核心。

5. 右侧关键分镜区

展示 5 个编号镜头（Cut 1 - Cut 5）：

- Cut 1：超广角建立镜头，展示山谷、祭坛与包围军团

- Cut 2：中远景，军团与战车推进

- Cut 3：法师特写，眼神冷静，举杖准备施法

- Cut 4：护盾开启，金色法阵展开

- Cut 5：能量爆发，冲击波掀翻敌军

每个镜头下方可写：

镜头类型 / 景别 / 镜头运动 / 简短动作描述

6. 底部氛围说明区

包含：

- Lighting & Mood：黄昏逆光、尘土、爆炸火光、金色法术辉光

- 材质关键词：岩石、尘埃、旧布、金属、魔法能量

- 色板：岩石灰、沙土褐、暮光金、能量黄、冷蓝灰

- 摄影风格：好莱坞史诗电影、超写实、强对比、宏大压迫感

【风格要求】

- 整体是深色高端电影概念设定板风格

- 细边框、清晰分区、英文或中英混合标签均可

- 真实电影感，不要卡通，不要二次元，不要普通拼贴

- 所有角色与场景必须视觉统一

- 画面要像真正能给导演、制片、美术团队使用的专业视觉开发板

请生成一张横版16:9的仙侠人物设定板 / 角色一致性参考板。项目标题：《青云劫断剑出山》
【核心目标】这张图不是故事板，而是人物和关键道具设定板。用于后续 Seedance 视频生成时保持角色、服装、法器、场景元素一致。
【画面结构】整体为专业影视前期角色设定板，深色高级背景，清晰网格排版，细边框，电影级仙侠美术风格。必须包含以下模块：
1. 女主苏云璃角色设定展示：
- 正面全身 - 侧面全身 - 背面全身 - 面部特写 - 手部持剑姿态 - 衣料细节
角色设定：苏云璃，年轻女性修士，清冷坚韧，长黑发，部分发丝被灵力吹起，穿白色与浅青色交叠的仙侠长袍，腰间有青玉坠，衣摆轻盈但带有战损痕迹。眼神倔强、克制、带有破局感。
2. 男主/阻拦者沈无尘角色设定展示：
- 正面全身 - 侧面全身 - 面部特写 - 持剑姿态 - 袍服细节
角色设定：沈无尘，年轻男性修士，大师兄气质，冷峻克制，黑发束冠，穿深蓝与银灰色宗门长袍，手持长剑，气质压迫但并非反派，眼神中有担忧和阻拦。
3. 断剑设定展示：
- 断剑完整外形 - 剑柄细节 - 剑身裂纹 - 青白色灵力纹路 - 剑气外放效果
断剑设定：古老封印断剑，剑身残缺，有裂纹，散发青白灵光，像被封印千年后重新苏醒。
4. 宗门禁地场景元素展示：
- 青云宗禁地石台 - 古老封印法阵 - 残破石柱 - 悬浮符文 - 冷青色灵雾
5. 色板与风格说明
色彩：冷青、月白、银灰、深蓝、灵力青白光。
风格关键词：东方仙侠、电影感、冷色灵气、宗门禁地、封印破裂、剑气、宿命感、清冷高燃。
【限制】不要现代服装。不要二次元卡通风。不要游戏UI风。不要过度花哨。人物必须像真实电影仙侠角色设定板。角色脸型、发型、服装和法器要稳定清楚，方便后续作为视频参考。

请生成一张横版16:9的都市情感短片人物设定板 / 角色一致性参考板。项目标题：《雨夜之后转身》
【核心目标】这张图不是故事板，而是人物、服装、道具和都市场景元素设定板。用于后续 Seedance 视频生成时保持角色、造型、道具和场景一致。
【画面结构】整体为专业影视前期角色设定板，深色电影感背景，清晰网格排版，细边框，电影级都市情感美术风格。包含人物多角度设定展示（正面/侧面/特写/关键姿态）、服装材质细节、随身道具、都市场景元素（雨夜街道等）模块，以及色板与风格说明。人物脸型、发型、服装要稳定清楚，方便后续作为视频参考。

请生成一张横版 16:9 的空间调度板 / 场景布局板 / 机位动线设计板。项目标题：《山谷法师之战》主题：祭坛防御战的空间设计与镜头调度
【核心目标】这张图的重点不是角色设定，而是场景空间结构、角色位置、机位布置、推进路径、镜头调度。整张图必须像专业影视场景规划图，用于帮助理解空间连续性和拍摄逻辑。
【场景设定】一片巨大的荒凉山谷中央，有一个圆形古老祭坛，祭坛上竖立三根巨石尖碑。灰袍老法师站在祭坛中心。祭坛外围是环形石阶。山谷四周是敌军推进路线，黑甲士兵与战车从多个方向包围祭坛。整体是黄昏时分，低角度夕阳照亮山谷，尘土弥漫。
【版式结构必须包含以下模块】
1. 顶部标题栏写明：项目标题《山谷法师之战》/ 板型说明：场景布局·俯视平面图·镜头动线图 / 场景关键词：山谷、祭坛、包围、防御、推进、空间压迫
2. 左侧大型俯视平面图（最重要）必须有一张大尺寸俯视图，展示：山谷轮廓 / 中央圆形祭坛 / 三根石柱位置 / 法师站位 / 士兵推进方向 / 战车位置 / 摄像机位 C1 C2 C3 C4 / 镜头视线方向 / 人物军团移动路径 / 能量护盾展开范围。用箭头、虚线、标记符号清楚表达空间逻辑。
3. 右侧分镜网格区做 8 到 9 个分镜小格，每格 16:9 小画面，编号 01-09：01 大远景：山谷与祭坛建立镜头 / 02 中景：法师立于祭坛中央 / 03 远景：敌军从谷地推进 / 04 近景：法师握杖 / 05 特写：地面法阵细节 / 06 中景：战车抬炮瞄准 / 07 中景：护盾启动 / 08 大全景：能量对冲 / 09 全景：山谷震荡后的空间状态。每格下方可写简短说明：动作/机位/情绪
4. 底部透视环境图区至少包含两张较大透视图：从谷口看向祭坛的视角 / 从祭坛回望包围军团的视角。要求展示空间氛围、远近层次和光线关系。
5. 辅助文字说明区写清以下信息：地形/材质：荒石、尘土、古老石质祭坛、风化纹理 / 光线设计：黄昏逆光、空气尘埃、金色侧光 / 场景作用：中央高地、四周包围、视觉焦点集中在法师与祭坛
【风格要求】专业影视空间规划板风格 / 深色背景，信息清晰，像 Figma/电影设计稿 / 强调空间感和动线，不要把重点放在角色三视图 / 不要做成普通海报 / 画面要清楚可读，适合导演或视频生成前期使用